{"id":121,"date":"2025-07-06T16:14:39","date_gmt":"2025-07-06T14:14:39","guid":{"rendered":"http:\/\/localhost:10023\/?page_id=121"},"modified":"2025-07-14T22:49:59","modified_gmt":"2025-07-14T20:49:59","slug":"designer","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/hannibal.ch\/fr\/designer\/","title":{"rendered":"Designer"},"content":{"rendered":"

\n \n
\n
\n

\n Achille und Pier Giacomo Castiglioni <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n
\n \"Achille\n <\/div>\n \n
\n\n\n\n
\n

Achille (1918\u20132002) und Pier Giacomo Castiglioni (1913\u20131968) waren ein einflussreiches Br\u00fcderpaar im italienischen Design. Gemeinsam schufen sie ab den 1950er-Jahren ikonische Objekte, die Funktionalit\u00e4t mit Witz und technischer Raffinesse verbanden. Zu ihren bekanntesten Entw\u00fcrfen z\u00e4hlen die Leuchten Arco, Taccia und Toio sowie der Hocker Mezzadro. Ihre Arbeiten gelten als Meilensteine des modernen Industriedesigns und sind heute in zahlreichen Museen weltweit vertreten.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1913, 1918<\/p>\n

Italien<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Alfred M\u00fcller <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Alfred M\u00fcller war ein Schweizer Designer der 1930er- und 40er-Jahre, bekannt f\u00fcr funktionale Leuchten im Stil der Moderne. Seine bekannteste Arbeit ist die h\u00f6henverstellbare Tischlampe \u201eQuick 1500\u201c, entworfen f\u00fcr die Firma Belmag. M\u00fcllers Entw\u00fcrfe verbinden technische Pr\u00e4zision mit klarer Formensprache und geh\u00f6ren zu den Klassikern des Schweizer Industriedesigns.<\/p>\n <\/div>\n

Schweiz<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Alfred Roth <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Alfred Roth (1903\u20131998) war ein Schweizer Architekt und Designer, der in den 1920er Jahren im Pariser B\u00fcro von Le Corbusier arbeitete und neben seinen Bauprojekten auch M\u00f6bel entwarf, darunter stapelbare St\u00fchle, Tische und Schr\u00e4nke, die durch einfache Formen, robuste Konstruktion und praktische Nutzbarkeit \u00fcberzeugen und teilweise noch heute produziert werden.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1903<\/p>\n

Schweiz<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Alvar Aalto <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n
\n \"Alvar\n <\/div>\n \n
\n\n\n\n
\n

Alvar Aalto (1898\u20131976) war ein finnischer Architekt und Designer, bekannt als einer der Hauptvertreter des organischen Funktionalismus. Neben Bauten wie der Villa Mairea entwarf er M\u00f6bel und Glasobjekte, die durch nat\u00fcrliche Materialien und geschwungene Formen gepr\u00e4gt sind. Klassiker sind der Hocker 60 und die Vase Savoy, die bis heute produziert werden.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1898<\/p>\n

Finnland<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Anna Castelli <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Anna Castelli Ferrieri (1918\u20132006) war eine italienische Architektin und Designerin. Sie gr\u00fcndete 1949 gemeinsam mit ihrem Mann Giulio Castelli das Unternehmen Kartell und entwarf dort zahlreiche M\u00f6bel aus Kunststoff. Besonders bekannt sind die stapelbaren \u201eComponibili\u201c-Container, die seit den 1960er-Jahren produziert werden und als Klassiker des italienischen Designs gelten.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1918<\/p>\n

Italien<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Arne Hovmand Olsen <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Arne Hovmand-Olsen (1919\u20131989) war ein d\u00e4nischer M\u00f6beldesigner der Mid-Century-Periode. Er arbeitete \u00fcberwiegend mit Holz und entwickelte M\u00f6bel mit schlichten, klaren Linien und funktionalen Details. Besonders bekannt sind seine Stuhl- und Tischentw\u00fcrfe aus den 1950er- und 1960er-Jahren, die in verschiedenen d\u00e4nischen Werkst\u00e4tten produziert wurden.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1919<\/p>\n

D\u00e4nemark<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Arne Jacobsen <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n
\n \"Arne\n <\/div>\n \n
\n\n\n\n
\n

Arne Jacobsen (1902\u20131971) war ein d\u00e4nischer Architekt und Designer, der als Pionier des skandinavischen Modernismus gilt. International bekannt wurde er durch M\u00f6belikonen wie den Egg Chair, Swan Chair und Series 7 Stuhl. Seine Entw\u00fcrfe verbinden klare Linien, Funktionalit\u00e4t und Eleganz. Jacobsen entwarf oft ganzheitlich \u2013 von der Architektur bis zur T\u00fcrklinke \u2013 und pr\u00e4gte das Designverst\u00e4ndnis des 20. Jahrhunderts nachhaltig.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1902<\/p>\n

D\u00e4nemark<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Bruno Rey <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Bruno Rey (*1935) ist ein Schweizer M\u00f6beldesigner, bekannt f\u00fcr den 1971 entwickelten \u201eRey-Stuhl\u201c. Dieser wurde von Dietiker in Serie produziert und gilt als meistverkaufter Schweizer Stuhl. Charakteristisch ist seine verschraubungsfreie Verbindung von Sitz und Beinen, die ihm Stabilit\u00e4t und eine klare Form verleiht.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1935<\/p>\n

Schweiz<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Charles & Ray Eames <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n
\n \"Charles\n <\/div>\n \n
\n\n\n\n
\n

Charles (1907\u20131978) und Ray Eames (1912\u20131988) waren ein amerikanisches Designerpaar, das zu den einflussreichsten Gestaltern des 20. Jahrhunderts z\u00e4hlt. Gemeinsam entwickelten sie M\u00f6belklassiker wie den Eames Lounge Chair, den Plastic Chair oder den Aluminium Chair \u2013 oft mit innovativen Materialien wie Sperrholz, Fiberglas oder Aluminium. Neben M\u00f6beldesign arbeiteten sie auch in den Bereichen Architektur, Grafik, Film und Ausstellungsgestaltung. Ihre Arbeiten stehen f\u00fcr funktionale Eleganz, spielerische Form und technischen Pioniergeist.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1907 \/ 1912<\/p>\n

USA<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Charlotte Perriand <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n
\n \"Charlotte\n <\/div>\n \n
\n\n\n\n
\n

Charlotte Perriand (1903\u20131999) war eine franz\u00f6sische Architektin und Designerin. In den 1920er-Jahren arbeitete sie im Atelier von Le Corbusier und Pierre Jeanneret und entwarf M\u00f6bel der fr\u00fchen Moderne, darunter Stahlrohr-M\u00f6bel f\u00fcr moderne Wohnr\u00e4ume. Sp\u00e4ter entwickelte sie M\u00f6bel und Innenr\u00e4ume aus Holz und nat\u00fcrlichen Materialien und arbeitete lange in Japan. Ihre Arbeiten geh\u00f6ren zu den pr\u00e4genden Entw\u00fcrfen des modernen M\u00f6beldesigns des 20. Jahrhunderts.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1903<\/p>\n

Frankreich<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Edi Franz <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Edi Franz ist ein Schweizer Designer, der vor allem durch seine minimalistischen Lampenentw\u00fcrfe f\u00fcr Swisslamps International bekannt wurde, die sich durch funktionale Klarheit, pr\u00e4zise Details wie h\u00f6henverstellbare Leuchtk\u00f6rper und eine zeitlose Formensprache auszeichnen und heute als fr\u00fche Klassiker des modernen Schweizer Industriedesigns gelten.<\/p>\n <\/div>\n

Schweiz<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Eero Saarinen <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n
\n \"Eero\n <\/div>\n \n
\n\n\n\n
\n

Eero Saarinen (1910\u20131961) war ein finnisch-amerikanischer Architekt und Designer, bekannt f\u00fcr seine organischen Formen und vision\u00e4ren Bauwerke. Er entwarf ikonische M\u00f6bel wie den Tulip Chair sowie architektonische Meisterwerke wie den TWA-Terminal in New York und den Gateway Arch in St. Louis. Saarinen gilt als wichtiger Vertreter der modernen Formensprache des 20. Jahrhunderts, der Technik, Skulptur und Architektur auf einzigartige Weise verband.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1910<\/p>\n

Finnland<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Eileen Grey <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n
\n \"Eileen\n <\/div>\n \n
\n\n\n\n
\n

Eileen Gray (1878\u20131976) war eine irische Designerin und Architektin und z\u00e4hlt zu den bedeutendsten Gestalterinnen der Moderne. Bekannt wurde sie f\u00fcr ihre avantgardistischen M\u00f6belentw\u00fcrfe aus Metall und Lack sowie f\u00fcr ihre klare, funktionale Architektursprache. Ikonische Werke wie der Adjustable Table E1027 und die Villa E-1027 zeigen ihren innovativen Ansatz und ihren Einfluss auf das moderne Design des 20. Jahrhunderts.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1878<\/p>\n

Irland<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Ettore Sottsass <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n
\n \"Ettore\n <\/div>\n \n
\n\n\n\n
\n

Ettore Sottsass (1917\u20132007) war ein italienischer Architekt, Designer und Mitbegr\u00fcnder der Memphis\u2011Gruppe. Bekannt wurde er durch die rote Olivetti\u202fValentine-Schreibmaschine (1969) und die provokativen, farbenfrohen M\u00f6bel der Memphis-Kollektion wie die \u201eCarlton\u201c-Bibliothek. Sein Stil kombinierte knallige Farbfl\u00e4chen, kr\u00e4ftige Kontraste und spielerische Formen \u2013 ein Statement gegen rationalistische Designnormen. Seine Karriere umfasste auch Architektur, Keramik, Glasobjekte und Industriekonzepte, wof\u00fcr er mehrfach ausgezeichnet wurde.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1917<\/p>\n

Italien<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Gae Aulenti <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Gae Aulenti (1927\u20132012) war eine italienische Architektin und Designerin, bekannt f\u00fcr museale und Innenraumgestaltungen wie das Mus\u00e9e d\u2019Orsay in Paris und den Palazzo Grassi in Venedig, bei denen sie historische Architektur mit moderner Raumgestaltung verband, und zudem M\u00f6bel, Leuchten und Ausstattungsobjekte schuf, die durch klare Linien, Funktionalit\u00e4t und skulpturale \u00c4sthetik bestechen.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1927<\/p>\n

Italien<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n George Nelson <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

George Nelson (1908\u20131986) war ein US-amerikanischer Architekt, Designer, Autor und einflussreicher Gestalter des Mid-Century Modern. Ab 1947 leitete er das Design bei Herman\u202fMiller, formte das Unternehmen zu einer Designikone und holte Talente wie Charles & Ray Eames, Harry Bertoia und Isamu Noguchi ins Team. Bekannt ist er u.\u202fa. f\u00fcr die Bubble-Lampe, die Ball Clock und das Marshmallow-Sofa. Neben M\u00f6beln entwarf er Wohnkonzepte wie das Storagewall und schrieb \u00fcber Designtheorie und -praxis.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1908<\/p>\n

USA<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Giancarlo Piretti <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Giancarlo Piretti (*1940 in Bologna) ist ein italienischer Designer, bekannt f\u00fcr funktionale M\u00f6bel mit klarem Design. Ber\u00fchmt wurde er 1967 mit dem Klappstuhl \u201ePlia\u201c, einem ikonischen Entwurf aus Stahl und Kunststoff. Er arbeitete viele Jahre f\u00fcr Castelli und entwarf auch Serien wie \u201ePlona\u201c oder \u201eDSC 106\u201c. Piretti erhielt zahlreiche Designpreise, darunter den Compasso d\u2019Oro.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1940<\/p>\n

Italien<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Giotto Stoppino <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Giotto Stoppino (1926\u20132011) war ein italienischer Architekt und Designer. Seit den 1960er-Jahren entwarf er M\u00f6bel, Leuchten und Accessoires im Stil des italienischen Modernismus. Bekannt wurde er f\u00fcr seine Arbeiten mit gebogenem Kunststoff und Metallrohr, etwa St\u00fchle, Tische und Stehleuchten. Seine Entw\u00fcrfe wurden vielfach ausgezeichnet und sind in internationalen Sammlungen vertreten.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1926<\/p>\n

Italien<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Hans Bellmann <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Hans Bellmann (1911\u20131990) war ein einflussreicher Schweizer Architekt und Designer, der vor allem f\u00fcr seine funktionalen M\u00f6belentw\u00fcrfe bekannt ist. Nach seinem Studium am Bauhaus und Stationen bei Mies van der Rohe entwickelte er ikonische St\u00fccke wie den \u201eEinpunktstuhl\u201c, die durch clevere Konstruktion und minimalistisches Design \u00fcberzeugen. Bellmann pr\u00e4gte die Schweizer Wohnkultur der 1950er und 1960er Jahre, erhielt mehrere Auszeichnungen des Schweizerischen Werkbunds und wirkte auch als Dozent, wodurch er seine Vision von klarer, durchdachter Gestaltung weitergab.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1911<\/p>\n

Schweiz<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Hans Coray <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Hans Coray (1906\u20131991) war ein Schweizer Designer und K\u00fcnstler. Ber\u00fchmt wurde er durch den Landi Chair (1938), entworfen f\u00fcr die Schweizer Landesausstellung 1939. Der leichte Aluminiumstuhl mit perforierter Sitzschale war stapelbar, preiswert und gilt als Schl\u00fcsselwerk des Industriedesigns. Corays Entwurf wurde 2014 von Vitra in der Originalform in Serie genommen und z\u00e4hlt bis heute zu den bekanntesten Klassikern des Schweizer Designs.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1906<\/p>\n

Schweiz<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Hans Eichenberger <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Hans Eichenberger (1926\u20132024) war ein Schweizer Designer und Innenarchitekt, bekannt f\u00fcr funktionale, zeitlose M\u00f6belentw\u00fcrfe. Er pr\u00e4gte das Schweizer Design mit St\u00fccken wie dem \u201eSaffa\u201c-Stuhl, der HE-Reihe und dem \u201eExpo\u201c-Stuhl. Eichenberger arbeitete u.\u202fa. f\u00fcr Dietiker, Wogg und R\u00f6thlisberger und war Mitbegr\u00fcnder der Swiss Design-Gruppe.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1926<\/p>\n

Schweiz<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Harry Bertoia <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Harry Bertoia (1915\u20131978) war ein italienisch-amerikanischer K\u00fcnstler und Designer. Er arbeitete in den Bereichen Skulptur, M\u00f6bel- und Schmuckgestaltung. In den 1950er-Jahren entwarf er f\u00fcr Knoll seine bekannten Drahtstuhl-Modelle, darunter den sogenannten Bertoia Chair. Parallel entwickelte er Metall-Skulpturen und sogenannte Sonambient-Klangobjekte, bei denen Bewegung und Ton eine zentrale Rolle spielen.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1915<\/p>\n

Italien<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Helmut B\u00e4tzner <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Helmut B\u00e4tzner (1928\u20132010) war ein deutscher Architekt und Designer. 1964 entwarf er den Bofinger-Stuhl BA\u202f1171 \u2013 den ersten stapelbaren Kunststoffstuhl aus einem Guss. Hergestellt aus glasfaserverst\u00e4rktem Polyester wurde er zum Designklassiker der 1960er-Jahre und pr\u00e4gte das industrielle M\u00f6beldesign nachhaltig.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1928<\/p>\n

Deutschland<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Ilmari Tapiovaara <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Ilmari Tapiovaara (1914\u20131999) war ein finnischer Designer. Er studierte in Helsinki und arbeitete bei Alvar Aalto<\/span><\/span> sowie bei Le Corbusier. Er leitete Unternehmen wie Asko Oy und Keravan Puuteollisuus, entwarf den stapelbaren Domus-Stuhl (1946) und weitere M\u00f6bel, Leuchten, Textilien und Besteck. Er unterrichtete in Finnland und am Illinois Institute of Technology. F\u00fcr seine Arbeiten erhielt er mehrere Auszeichnungen, darunter Goldmedaillen bei der Milan Triennale und den Chicago Good Design Award.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1914<\/p>\n

Finnland<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Jacob M\u00fcller <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Jacob M\u00fcller (1905\u20131998) war ein Schweizer M\u00f6beldesigner, Architekt, Schreiner und Publizist, der mit seinen vielseitig zusammenlegbaren Holz\u2011Typenm\u00f6beln und dem gemeinsam mit anderen gegr\u00fcndeten Wohnhilfe\u2011Programm zu den Pionieren des Schweizer Designs des 20.\u202fJahrhunderts geh\u00f6rt.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1905<\/p>\n

Schweiz<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Joe Colombo <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n
\n \"Joe\n <\/div>\n \n
\n\n\n\n
\n

Joe Colombo (1930\u20131971) war ein italienischer Designer, der f\u00fcr seine vision\u00e4ren, funktionalen Entw\u00fcrfe bekannt ist. Er entwickelte M\u00f6bel und Alltagsgegenst\u00e4nde mit starkem Bezug zur Technik und zum Lebensstil der Zukunft. Zu seinen bekanntesten Arbeiten z\u00e4hlt der modulare Boby Trolley, der bis heute produziert wird. Colombo arbeitete interdisziplin\u00e4r und verband Design, Architektur und industrielle Produktion in klaren, oft radikal modernen Formen.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1930<\/p>\n

Italien<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Le Corbusier <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n
\n \"Le\n <\/div>\n \n
\n\n\n\n
\n

Le Corbusier (1887\u20131965) war ein schweizerisch-franz\u00f6sischer Architekt, Designer und Stadtplaner. Er gilt als einer der einflussreichsten Vertreter der modernen Architektur. Bekannt wurde er durch Bauten wie die Villa Savoye und die Unit\u00e9 d\u2019Habitation sowie durch M\u00f6belklassiker wie den LC2-Sessel. Seine Ideen zur funktionalen, klaren Formensprache pr\u00e4gen Architektur und Design bis heute.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1887<\/p>\n

Schweiz, Frankreich<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Liisi Beckmann <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n
\n \"Liisi\n <\/div>\n \n
\n\n\n\n
\n

Liisi Beckmann (1924\u20132004) war eine finnische Designerin und K\u00fcnstlerin, die vor allem in Italien wirkte und mit ihrem 1966 f\u00fcr Zanotta entworfenen Karelia\u2011Sessel, einem fr\u00fchen, rahmenlosen Polsterm\u00f6bel mit skulpturaler Form, zu einer bedeutenden Figur des italienischen Designs der 1960er und 1970er Jahre wurde; ihre Arbeiten wurden international in Museen gezeigt und sind Teil wichtiger Design\u2011Sammlungen.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1924<\/p>\n

Finnland<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Marcel Breuer <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n
\n \"Marcel\n <\/div>\n \n
\n\n\n\n
\n

Marcel Breuer (1902\u20131981) war ein bedeutender Bauhaus-Designer, der vor allem durch seine bahnbrechenden Stahlrohrm\u00f6bel wie den Wassily- und den Cesca-Stuhl bekannt wurde. Mit seinen leichten, funktionalen und industriell produzierbaren Entw\u00fcrfen revolutionierte er das moderne M\u00f6beldesign und pr\u00e4gte die \u00c4sthetik des 20. Jahrhunderts nachhaltig.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1902<\/p>\n

Ungarn<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Marco Zanuso <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Marco Zanuso (1916\u20132001) war ein italienischer Architekt und Industriedesigner, der zu den pr\u00e4genden Gestaltern des modernen Designs in Italien z\u00e4hlt. Er entwarf M\u00f6bel, Elektroger\u00e4te und Alltagsgegenst\u00e4nde und arbeitete h\u00e4ufig mit dem Designer Richard Sapper zusammen, etwa f\u00fcr Unternehmen wie Brionvega und Kartell.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1916<\/p>\n

Italien<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Mario Bellini <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Mario Bellini (*1935) ist ein italienischer Architekt und Designer. Seit den 1960er-Jahren schuf er M\u00f6bel, Leuchten und Elektroger\u00e4te f\u00fcr Firmen wie Cassina, B&B Italia und Olivetti. Zu seinen bekanntesten Entw\u00fcrfen geh\u00f6ren das modulare Sofa \u201eCamaleonda\u201c und die Taschenrechner- und Schreibmaschinenserie f\u00fcr Olivetti. Bellini pr\u00e4gte das italienische Design international und realisierte zudem bedeutende Architekturprojekte.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1935<\/p>\n

Italien<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Mart Stam <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Mart Stam (1899\u20131986) war ein niederl\u00e4ndischer Architekt und Designer, bekannt als Erfinder des freischwingenden Stuhls mit Stahlrohrgestell \u2013 ein revolution\u00e4rer Entwurf von 1926. Stam war Teil der avantgardistischen Architektur- und Designszene um das Bauhaus und die Neue Sachlichkeit. Seine Arbeiten zeichnen sich durch klare Linien, Funktionalit\u00e4t und konstruktive Einfachheit aus.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1899<\/p>\n

Niederlande<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Max Bill <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n
\n \"Max\n <\/div>\n \n
\n\n\n\n
\n

Max Bill (1908\u20131994) war ein Schweizer Architekt, K\u00fcnstler, Designer und Typograf. Er studierte am Bauhaus in Dessau und pr\u00e4gte die konkrete Kunst sowie das Industriedesign im 20. Jahrhundert. Bekannt sind seine klaren, geometrischen Arbeiten \u2013 etwa Uhren, M\u00f6bel oder der Ulmer Hocker. Er war Mitbegr\u00fcnder und erster Rektor der Hochschule f\u00fcr Gestaltung Ulm.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1908<\/p>\n

Schweiz<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Michael Thonet <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Michael Thonet (1796\u20131871) war ein deutsch-\u00f6sterreichischer Tischler und Unternehmer. Er entwickelte das Biegen von massivem Holz mit Wasserdampf und machte damit die industrielle Serienproduktion von M\u00f6beln m\u00f6glich. Sein ber\u00fchmtester Entwurf ist der Stuhl Nr. 14, auch \u201eWiener Kaffeehausstuhl\u201c genannt, der zu den meistproduzierten St\u00fchlen der Welt z\u00e4hlt.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1796<\/p>\n

\u00d6sterreich<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Pierre Jeanneret <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n
\n \"Pierre\n <\/div>\n \n
\n\n\n\n
\n

Pierre Jeanneret (1896\u20131967) war ein Schweizer Architekt und Designer. Er arbeitete eng mit seinem Cousin Le Corbusier zusammen und war an zahlreichen Projekten der Moderne beteiligt. Bekannt wurde er besonders durch seine Arbeit in Chandigarh, Indien, wo er in den 1950er-Jahren Architektur und M\u00f6bel f\u00fcr die neue Hauptstadt des Punjab entwarf. Seine robusten Holzst\u00fchle und Tische f\u00fcr Verwaltungsgeb\u00e4ude und \u00f6ffentliche Einrichtungen gelten heute als Klassiker des modernen M\u00f6beldesigns.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1896<\/p>\n

Schweiz<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Richard Sapper <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Richard Sapper (1932\u20132015) war ein deutscher Industriedesigner, der einen Gro\u00dfteil seiner Karriere in Italien verbrachte. Er war bekannt f\u00fcr die Verbindung technischer Innovation mit klaren, funktionalen Formen und arbeitete unter anderem mit Marco Zanuso f\u00fcr Firmen wie Brionvega und Siemens.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1932<\/p>\n

Deutschland<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Sergio Rodrigues <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Sergio Rodrigues (1927\u20132014) war ein brasilianischer Architekt und Designer, der als \u201eVater des brasilianischen M\u00f6beldesigns\u201c gilt. Er studierte Architektur in Rio, gr\u00fcndete 1955 seine Firma Oca und definierte eine neue Designidentit\u00e4t \u2013 mit M\u00f6beln aus einheimischen H\u00f6lzern wie Jacaranda oder Ipe, kombiniert mit Leder und klaren Formen. Sein bekanntestes Werk ist der Mole Chair (1957), weltweit gefeiert und im MoMA zu sehen. Weitere bekannte Entw\u00fcrfe umfassen St\u00fchle wie Lucio, Bloch und Stella, sowie Sofas und Tische, die brasilianische Lebensfreude mit eleganter Modernit\u00e4t verbinden.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1927<\/p>\n

Brasilien<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Tommaso Cimini <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Tommaso Cimini war ein italienischer Designer und Gr\u00fcnder des Leuchtenherstellers Lumina, der in den 1970er Jahren mit der Daphine-Lampe einen technisch innovativen und formreduzierten Entwurf schuf, der massgeblich zur Wahrnehmung funktionalen Lichtdesigns beitrug und bis heute als Designklassiker gilt.<\/p>\n <\/div>\n

Italien<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Valdimar Hardarson <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Valdimar Har\u00f0arson (*1951) ist ein isl\u00e4ndischer Architekt und Designer. Bekannt wurde er in den 1980er-Jahren mit dem Klappstuhl \u201eS\u00f3ley\u201c, entworfen f\u00fcr Kusch+Co. Der Stuhl verbindet skandinavische Schlichtheit mit technischer Raffinesse und gilt als Designklassiker des Minimalismus.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1951<\/p>\n

Island<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Verner Panton <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n
\n \"Verner\n <\/div>\n \n
\n\n\n\n
\n

Verner Panton (1926\u20131998) war ein d\u00e4nischer Designer, bekannt f\u00fcr seine futuristischen Entw\u00fcrfe und experimentellen Formen. Er arbeitete mit Kunststoff, kr\u00e4ftigen Farben und organischen Linien. Sein bekanntestes Werk ist der \u201ePanton Chair\u201c von 1960 \u2013 der erste Freischwinger aus Kunststoff in einem Guss. Panton pr\u00e4gte das Design der 1960er- und 70er-Jahre mit radikalen Raumkonzepten und leuchtenden Textilien.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1926<\/p>\n

D\u00e4nemark<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Vico Magistretti <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n
\n \"Vico\n <\/div>\n \n
\n\n\n\n
\n

Vico Magistretti (1920\u20132006) war ein italienischer Architekt und Designer, bekannt f\u00fcr seine klaren, funktionalen Entw\u00fcrfe. Er entwarf M\u00f6bel, Leuchten und Geb\u00e4ude, oft mit reduzierter Formensprache und technischer Eleganz. Zu seinen bekanntesten St\u00fccken z\u00e4hlen die Leuchte \u201eAtollo\u201c, der Stuhl \u201eCarimate\u201c und das Sofa \u201eMaralunga\u201c. Magistretti arbeitete mit Firmen wie Cassina, Artemide und DePadova.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1920<\/p>\n

Italien<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Werner Max Moser <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n \n
\n\n\n\n
\n

Werner Max Moser (1896\u20131970) war ein Schweizer Architekt und M\u00f6beldesigner, der f\u00fcr seine klaren, funktionalen und handwerklich pr\u00e4zisen M\u00f6bel bekannt ist. Er entwickelte elegante, zur\u00fcckhaltende Entw\u00fcrfe \u2013 darunter charakteristische Freischwinger-St\u00fchle \u2013 und pr\u00e4gte damit das moderne Schweizer M\u00f6beldesign wesentlich mit.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1896<\/p>\n

Schweiz<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n \n

\n
\n

\n Willy Guhl <\/h2>\n <\/div>\n\n
\n
\n
\n \"Willy\n <\/div>\n \n
\n\n\n\n
\n

Willy Guhl (1915\u20132004) war ein Schweizer Industriedesigner und Innenarchitekt, bekannt f\u00fcr seine minimalistischen und langlebigen Entw\u00fcrfe. Ber\u00fchmt wurde er durch den \u201eLoop Chair\u201c von 1954 aus Eternit \u2013 einer der ersten Freischwinger aus Faserzement. Guhl setzte fr\u00fch auf industrielle Materialien und funktionales Design. Er lehrte viele Jahre an der Kunstgewerbeschule Z\u00fcrich und pr\u00e4gte das Schweizer Design nachhaltig.<\/p>\n <\/div>\n

b. 1915<\/p>\n

Schweiz<\/p>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/a>\n <\/div>\n<\/p>\n

\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"class_list":["post-121","page","type-page","status-publish","hentry"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/hannibal.ch\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/121","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/hannibal.ch\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/hannibal.ch\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/hannibal.ch\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/hannibal.ch\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=121"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/hannibal.ch\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/121\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":291,"href":"https:\/\/hannibal.ch\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/121\/revisions\/291"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/hannibal.ch\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=121"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}